In de afgelopen jaren zijn remakes en herstarts van populaire (en soms cult) schilderijen ongekend populair geworden, en steeds vaker besluiten studio's, in plaats van nieuwe ideeën te zoeken en te implementeren, om het eens geteste materiaal als basis te nemen.
Het is moeilijk om je favoriete foto opnieuw te maken, dus het is niet verrassend dat niet iedereen hierin slaagt.
Vandaag herinneren we ons 10 succesvolle gevallen waarin een nieuwe film zelfs beter bleek dan het origineel, of in ieder geval niet slechter.
Lijst
- 10. Laten we dansen, 2004/1995
- 9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
- 8. The Scarface, 1983/1932
- 7. Slapeloosheid 2002/1997
- 6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
- 5. Only girls in jazz, 1959 / Fanfare of love, 1951
- 4. Het, 2017/1990
- 3. De geur van een vrouw, 1992/1974
- 2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
- 1. De getalenteerde Mr. Ripley, 1999 / In de felle zon, 1960
10. Laten we dansen, 2004/1995
De romantische komedie, uitgebracht in 2004 en geregisseerd door Peter Chelsom, bleek aan alle kanten succesvol: het budget verdrievoudigde aan de kassa, veroorzaakte geen afwijzing van het publiek en de critici, en behaagde ook het uitstekende acteertrio in de persoon van Richard Gere, Jennifer Lopez en Susan Sarandon.
Masayuki Suo maakte de originele foto in 1996 en het was ook succesvol: in 1997 erkenden filmcritici in de Verenigde Staten haar als het beste werk in een vreemde taal. Iedereen vond het verhaal zo leuk dat er in 2006 opnieuw een remake werd gemaakt, dit keer in Egypte.
9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
Alejandro Amenabar, regisseur en scenarioschrijver van het originele melodrama "Open Your Eyes", kwam met dit verhaal op de proppen onder invloed van nachtmerries die hij opliep tijdens zijn griepziekte. Het is niet bekend wat hij daar droomde, maar de plot bleek goed, net als zijn heroverweging door Cameron Crowe in 2001.
Voor de hoofdrollen nodigde hij de belangrijkste sterren van die jaren uit: Tom Cruise, Penelope Cruz, Cameron Diaz, Kurt Russell, Tilda Swinton en Jason Lee. De soundtrack voor de film is geschreven door Paul McCartney, die nominaties ontving voor een Oscar en Golden Globe voor Vanilla Sky.
8. The Scarface, 1983/1932
De originele film van Howard Hawks is een klassieker van gangsterfilms: gefilmd in 1932, het diende als model en maatstaf voor alles wat de komende decennia in het genre is gefilmd.
Na een halve eeuw besloot Brian De Palma om de foto opnieuw in rekening te brengen met de realiteit van een andere tijd, en het bleek niet minder cool te zijn dan in het origineel. De nieuwe film werd dezelfde klassieker, maar voor een andere generatie kijkers en regisseurs, en de carrière van Al Pacino, die op zijn hoogtepunt is na The Godfather, steeg nog hoger.
7. Slapeloosheid 2002/1997
In dit geval was de basis voor de Hollywood-remake de Noorse film geregisseerd door Eric Schöldbjerg met Stellan Skarsgård in de titelrol.
Dit wil niet zeggen dat de foto zeer succesvol was, maar het inspireerde Christopher Nolan, die een remake plande. Voor de hoofdrol nodigde hij Al Pacino uit, wiens bedrijf Hilary Swank en Robin Williams was. Aangezien er $ 46 miljoen was uitgegeven (het Noorse origineel was meerdere keren goedkoper), bleek het kleurrijker, interessanter en rijker.
6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
De Hong Kong-misdaadthriller 'Double Castling' won in 2002 een hele reeks prijzen in Azië, dus het is niet verwonderlijk dat hij werd opgemerkt in Hollywood. Indrukwekkender is het feit dat Martin Scorsese hem zelf wilde overnemen, waarbij hij opriep tot de hoofdrollen van Leonardo DiCaprio, Matt Damon en Jack Nicholson.
Als een hoeveelheid als Scorsese voor productie wordt genomen, kan het per definitie niet slecht zijn.
5. Only girls in jazz, 1959 / Fanfare of love, 1951
Een van de laatste acteerwerken van Marilyn Monroe is zelfs na 60 jaar alom bekend en wordt een klassieker van de wereldcinema.
De basis voor deze musical was niet slechts één, maar twee films: de originele Franse film "Fanfare of Love" en haar gelijknamige remake, opgenomen in Duitsland. Regisseur Billy Wilder veranderde de plot en bracht veel van zichzelf mee, maar het belangrijkste dat hij deed, was gissen met de keuze van acteurs. Tony Curtis, Jack Lemmon en Marilyn vormden samen een van de beste schermtrio's van de 20e eeuw.
4. Het, 2017/1990
De eerste keer dat Tommy Lee Wallace een bewerking van de roman van Stephen King ondernam, was in 1990 een miniserie van slechts twee afleveringen. Het project ontving verschillende Emmy-nominaties en won er zelfs een voor de beste compositie.
Nu lijkt het een beetje vreemd dat de remake bijna 30 jaar heeft moeten wachten, omdat de film bij verstek werd voorspeld door het succes dat hem uiteindelijk te wachten stond. "It" verzamelde 700 miljoen met een budget van 35, en werd in de Verenigde Staten de meest winstgevende horror in de geschiedenis van de Amerikaanse filmdistributie.
3. De geur van een vrouw, 1992/1974
Nog een iconisch schilderij met Al Pacino, dat al meerdere keren is genoemd. Het origineel werd in 1974 in Italië opgenomen en Vittorio Gassman speelde daar de hoofdrol. In deze versie was er, in plaats van een afgestudeerde, een gewone soldaat en in plaats van een blinde gepensioneerde luitenant-kolonel, een kapitein. De rest van de verhalen lijkt erg op elkaar: charismatische hoofdrolspelers, diepe dialogen, consistent zelfs vertelling.
Ondanks alle coolheid van Al Pacino, kan niet worden gezegd dat hij Gassman zeker heeft overtroffen: elk van hen is op zijn eigen manier goed, dus als je alleen bekend bent met de Hollywood-versie, raden we je aan de tijd te nemen om de Italiaanse tape van Dino Risi te bekijken.
2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
De misdaadkomedie van Steven Soderberg is ook geen nieuw verhaal, zoals je waarschijnlijk dacht: voor het eerst heeft een team van inbrekers een casino ruim een halve eeuw geleden schoongemaakt in een Lewis Milestone-foto.
De hoofdrollen werden gespeeld door Frank Sinatra en Dean Martin, die de film tot een onsterfelijke klassieker maakten. Soderberg bracht in zijn werk bepaalde veranderingen in de geschiedenis aan: in het origineel waren Ocean en zijn vrienden bijvoorbeeld veteranen en planden ze berovingen als een militaire operatie, en werden de gemoderniseerde Danny en Co. gewoon criminelen.
1. De getalenteerde Mr. Ripley, 1999 / In de felle zon, 1960
Het schilderij 'In the Bright Sun' werd een van de eerste grote rollen van de jonge Alain Delon, die op dat moment nog geen universeel erkend sekssymbool was. De film zelf is gemaakt op basis van de roman van Patricia Highsmith "Talented Mr. Ripley", en de regisseur van de remake Anthony Mingella besloot zijn naam niet uit te vinden, maar verliet de boekversie.
Dat de herstart succesvol was, blijkt uit tenminste het feit dat de tape 5 nominaties voor Oscars ontving, evenals BAFTA-, Saturn-nominaties en prijzen, enz.