Optische illusies zijn een complex maar extreem populair kunstgenre. Vandaag zullen we je vertellen over 10 beroemde auteurs wiens portfolio meer dan één meesterwerk heeft gemaakt in dit genre.
10. Daniel Arsham
Deze Amerikaan is een veelzijdig persoon: hij is kunstenaar, beeldhouwer, architect, ontwerper, decorontwerper, fotograaf en alleen hij weet wie nog meer. Wat hij ook onderneemt, op elk gebied slaagt hij erin erkenning te krijgen, wat vele onderscheidingen en prijzen op het gebied van kunst bevestigt. Hij heeft ook een populair Instagram-account waarmee hij constant het leger van zijn fans aanvult. Hij organiseert actief tentoonstellingen over de hele wereld, ook in Rusland: bij ons werd hij tentoongesteld in de paviljoens van VDNH.
9. Neil Dawson
Neil Dawson is een uitstekende beeldhouwer uit Nieuw-Zeeland. Zijn bekendste werken zijn grootschalige burgerobjecten van aluminium en roestvrij staal, vaak gemaakt met een rooster van natuurlijke vormen die daartussen een geometrisch geheel vormen. De bekendste zijn de "Chalice" - een grote omgekeerde kegel op Cathedral Square in Christchurch, en de "Ferns": een bol van ijzeren bladeren met dezelfde naamplant, die boven Wellington Civil Square hangt.
Dawson's kleine werken gebruiken vaak illusie en optische patronen zoals moiré om hun effecten te bereiken. Veel van deze werken zijn aan de muur bevestigde tapijten, hoewel er ook afzonderlijke items zijn die alledaagse voorwerpen met patronen gebruiken, zoals speelkaartvormen en wilgvormig keukengerei.
8. Gilvinas Kempinas
Een van de beroemdste Litouwse kunstenaars woont in New York, hoewel er overal ter wereld tentoonstellingen met zijn werken worden gehouden. In tegenstelling tot de meeste moderne popart-kunstenaars, koppelt Kempinas het thema van zijn werk niet aan de huidige politieke situatie in de wereld en richt het zich niet op acute sociale problemen. Zijn werk is volledig abstract, dus het zal voor iedereen duidelijk zijn.
7. Kumi Yamashita
Yamashita heeft een Bachelor of Fine Arts-graad in Seattle, Washington. De kunstenaar is vooral bekend om haar sculpturen van licht en schaduw, opgebouwd uit huishoudelijke artikelen. Kumi begint eerst met het maken van foto's van echte modellen om de verschillende houdingen waarmee ze werkt te begrijpen. De volgende stappen in haar werk zijn het schetsen van de compositie en het ontwikkelen van een gevoel van ruimte, aangezien plaatsing een integraal onderdeel is van elk werk. Volgens sommige critici drukt ze het belang uit van het beter dan wie dan ook manipuleren van de schaduw en omtrek.
6. Dan Graham
Graham groeide op in New Jersey, maar besloot uiteindelijk naar een grotere stad te verhuizen en belandde in New York. Daar begon hij in 1964 met het beheer van de John Daniels Gallery, waar hij de eerste solo-show organiseerde, Saul LeWitt, en in groepstentoonstellingen waren het werk van Donald Judd, Dara Birnbaum, Dan Flavin en Robert Smithson. Net als deze artiesten beschouwde Graham zichzelf als schrijver en kunstenaar, publiceerde hij essays en recensies van rockmuziek, schilderijen van Dwight D. Eisenhower en een televisieshow van Dean Martin. Zijn werk focust vaak op culturele fenomenen en omvat fotografie, video, performance, glas en spiegelontwerpen.
5. Felice Varini
Kunstenaar van Zwitserse afkomst uit Parijs, genomineerd voor de Marcel Duchamp Award 2000/2001. Volgens de professor in de wiskunde en kunstcriticus Joel Koskas, bekend van zijn geometrische perspectiefschilderijen die schermprojectietechnieken gebruiken: 'Varini's werk is anti-Mona Lisa. Felice put uit architectonische en stedelijke ruimtes, zoals gebouwen, muren en straten. ” En inderdaad, de hele kastelen dienen als canvas voor de kunstenaar, zoals haar werk in Carcassonne.
4. Liu Bolin
Een andere kunstenaar van Aziatische afkomst in onze top komt uit de provincie Shandong, waar hij in 1995 zijn bachelordiploma behaalde aan een plaatselijke kunstacademie. Hij voltooide deze studie niet en werd na 6 jaar master aan de Beijing Central Academy. Zijn werken zijn op verschillende tijdstippen in tientallen landen tentoongesteld. De bekendste zijn de series "Hide in the City" en fotografische werken die in 2005 als voorstelling begonnen, toen India uit het wrak van de culturele revolutie kwam en snelle economische groei en relatieve politieke stabiliteit begon te ervaren. .
3. Gavin Worth
Deze persoon maakt gewoon ongelooflijke dingen met gewone draad. In zijn werken worden religieuze motieven, historische verwijzingen en simpelweg abstracties opgespoord, waarvan de betekenis voor iedereen zelf bepaalt. Sommige van zijn sculpturen zijn speciaal gemaakt voor weergave in kamers waar ze worden aangevuld door het spel van licht en schaduw, en sommige zijn zelfs in de open lucht in al zijn glorie te zien.
2. Fred Airdeckens
Fred Erdekens woont en werkt in Hasselt, België. Hij studeerde beeldhouwkunst en grafiek aan het Provinciaal Hoger Instituut voor Kunst en Architectuur in Hasselt en was professor aan PHL (nu: Academie van MAD) in Hasselt en HISK in Antwerpen. Zijn carrière werd bijna vier jaar onderbroken vanwege een ernstig auto-ongeluk in 2006, maar gelukkig wist hij zich te herstellen en weer aan het werk te gaan met nieuwe krachten en ideeën. De basis van zijn werk bestaat uit teksten die hij zelf schrijft. Het genereert vaak tegengestelde concepten, soms spreken woorden elkaar tegen en betekenen verschuivingen en wendingen. Ongewoon, aantrekkelijk en mooi - elk van de scheldwoorden is terecht van toepassing op Erdekens.
1. Heike Weber
Voor deze Duitse kunstenaar werden de muren, vloer en plafond canvas. Ze beperkte haar werk niet tot een soort raamwerk en begon hele kamers te schilderen, waardoor geweldige installaties ontstonden. Sommige lijken op het eerste gezicht zinloos, maar je hoeft alleen maar beter te kijken, het hele plaatje rond te kijken en dan komt er begrip.