Robert Ivanovich Rozhdestvensky staat niet alleen bekend als de slimste vertegenwoordiger van dichters uit de jaren zestig, maar ook als vertaler en auteur van songteksten. De eerste volwassen publicaties van de dichter verschenen in 1950. Ook tijdens deze periode maakt hij kennis met beroemde auteurs als Voznesensky, Yevtushenko en Okudzhava, schrijft en publiceert hij actief.
In 1963 had Rozhdestvensky een conflict met Chroesjtsjov, dus zijn werken worden niet meer gepubliceerd, hij vertrekt enige tijd in Kirgizië. Maar ondanks dit ging het actieve creatieve werk van de dichter door, mensen worden nog steeds voorgelezen door zijn werken.
In ons artikel kun je ontdekken welke gedichten van Rozhdestvensky het meest bekend zijn en zijn beste werken zijn geworden.
10. Liefde zal ook voor jou komen
Gedicht "Liefde zal naar je toe komen" heeft betrekking op liefdes teksten. Net als veel andere dichters besteedde Rozhdestvensky veel aandacht aan het onderwerp liefde, maar bij het beschrijven van dit gevoel was hij heel anders dan hen.
In liefdesgedichten komt hij zelden verdriet, angst, verdriet of andere pessimistische gevoelens tegen; integendeel, de auteur gelooft in ware liefde, is vol optimisme en probeert de lezer hoop op wederkerigheid te geven. Dit wordt aangegeven door de volgende regels van het vers:
«En ik heb medelijden met je uit de grond van mijn hart.
Liefde zal ook naar jou toe komen!»
Interessant feit: de woorden van het gedicht werden op muziek gezet, het lied werd gezongen door de bekende zangeres Edita Pieha.
9. dank je wel
Samenstelling "Dank u" kan ook worden toegeschreven aan liefdes teksten. De auteur wijdde de meeste verzen aan dit onderwerp aan zijn vrouw, een literair criticus, Alla Kireeva.
In dit gedicht betuigt de lyrische held dankbaarheid aan zijn geliefde, niet alleen voor aangename momenten, maar ook voor bittere momenten.
Ook in het werk schuift een gevoel van angst en drama, dat als het ware hints geeft over de aanstaande scheiding van de geliefden. De volgende regels kunnen dit aangeven:
«Ik dank je dat je bij me bent
Om niet te vergeten».
Interessant feit: de muziek voor het gedicht "Thank you" is geschreven door componist Arno Babajanyan, en het lied werd uitgevoerd door de beroemde pop en opera Muslim Magomayev.
8. De jacht
Onderzoekers van het werk van de dichter zeiden dat zijn werken diep persoonlijk zijn, tot één persoon zijn gericht, maar desalniettemin een antwoord vinden in de harten van velen. Dit omvat het vers. "Jacht". Het is met soul en duidelijk geschreven en won onmiddellijk de liefde van lezers.
Dit gedicht trekt ook aan met zijn intonatiesysteem, het combineert plechtig een plechtig verhaal en een humoristisch verhaal.
Interessant feit: de woorden van het gedicht zijn op de muziek gezet, het lied klonk in de film "Elusive Avengers".
7. Aardzwaartekracht
Samenstelling "Aardse aantrekkingskracht" doordrongen van liefde voor het moederland, terwijl er geen onoprechte pathos in zit, vergezochte bewondering.
Hier spreekt de lyrische held over liefde (aantrekkingskracht) voor het vaderland, dat hem hier aantrekt. Het kunnen velden, raketten, wegen, bergen, steppen, winden, dennen, zonsondergangen en nog veel meer zijn, waarvan het moederland, in de brede zin van de aarde, bestaat. De auteur moedigt lezers aan om te onthouden dat:
«Wij zijn de kinderen van de Galaxy
Maar het belangrijkste is
Wij zijn uw kinderen, lieve aarde»!
Interessant feit: de muziek voor het gedicht is geschreven door David Tukhmanov, het lied is uitgevoerd door Lev Leshchenko.
6. De ballade van verven
Het thema oorlog glijdt ook in de werken van de auteur, het is geen toeval, aangezien hij in die tijd een kind was, maar hij zag en begreep wat er om hem heen gebeurde, hij zag de dood en het lijden van mensen.
De oorlog trof zijn familie, zijn ouders zaten aan het front, hij werd opgevoed door zijn grootmoeder en na diens dood moest hij enige tijd in een detentiecentrum verblijven.
Als volwassene schreef Rozhdestvensky als volgt over zichzelf: “Op oorlog gejaagde jongen».
"Ballad van kleuren" vertelt het verhaal van een gezin, een moeder die twee zonen naar voren stuurde, een met rood haar en de ander met zwart. Uit de oorlog kwamen ze ongedeerd terug, maar geheel wit (grijshaar).
'Veel gezien
witte verf
in de oorlog ".
Interessant feit: "The Ballad of Colors" werd op muziek gezet door componist Oscar Feltzer, het lied werd uitgevoerd door Joseph Kobzon.
5. bel me
"Bel me" literaire geleerden schrijven het vaak toe aan liedpoëzie, veel fans van Rozhdestvensky's werk kennen het gedicht als een lied uitgevoerd door Zhanna Rozhdestvenskaya uit de film "Carnival".
In het gedicht zijn gespreksintonatie en romantische pathetica erg sterk. De auteur gebruikt ook actief de techniek van contrasterende afbeeldingen, hyperbool, waardoor het gedicht vergelijkbaar is met Russische folk, lyrische en historische liederen.
Om het thema en de afbeelding van het werk te onthullen, gebruikt de dichter een tautologisch rijm:
«Bel me, bel,
Bel me in godsnaam».
4. Een man heeft een beetje nodig ...
Gedicht "Een man heeft weinig nodig ..." Het is geschreven in 1973. Het is lyrisch en heeft een diepe filosofische implicatie. De auteur vraagt zich, zoals vele dichters voor hem, af waarom en waarom iemand naar deze wereld komt en wat hij van hem verwacht.
De lyrische held van het gedicht is op zoek naar een antwoord en komt tot de conclusie dat iemand niet zoveel nodig heeft om gelukkig te worden als het op het eerste gezicht lijkt.
Hij heeft het geluk van roem, rijkdom, etc. niet nodig. van dingen kan een persoon gelukkig zijn met eenvoudige, vertrouwde waarden. Een man heeft een vriend nodig die hem, een vijand, kan ondersteunen om te leren terugvechten en zijn vaardigheden te ontwikkelen.
Voor ieder van ons is het volgens de auteur erg belangrijk om een moeder te hebben. Verder wijst de dichter de lezer op actuele kwesties die ook belangrijk zijn voor de mensheid, zoals de ochtendverse pers, verkenning van de ruimte, enz.
De auteur zegt dat elke persoon zijn eigen wereld heeft, waar iemand op hem moet wachten, dit zal zijn geluk zijn.
3. Voor die man
De dichter kende de oorlog uit de eerste hand, zijn ouders gingen als jongen naar voren, hij moest zelf ook de verschrikkingen van die tijd zien en beleven.
Hij was bijna een jaar oud met die krijgers die hun leven gaven in de strijd tegen het fascisme, in verband hiermee voelde Rozhdestvensky een groter gevoel van verantwoordelijkheid voor vrede in zijn geboorteland. Je kunt het leven voor jezelf leiden, zoals je wilt, maar op aarde leven "voor mezelf
en voor die man» hoe het zal moeten mislukken.
De naam van de held van het couplet is onbekend, maar hij gaf zijn leven zodat anderen konden leven, daarom is het de moeite waard om door zijn ogen naar de wereld te kijken en of het nodig is om zijn prestatie te kunnen herhalen.
Interessant feit: muziek voor het gedicht werd geschreven door M. Fradkin, het lied werd uitgevoerd door de VIA "Gems", Lev Leshchenko, Joseph Kobzon en enkele andere zangers.
2. Gelieve zwakker te zijn ...
Het gedicht is geschreven in 1962, zijn lyrische held spreekt zijn geliefde toe met een ongebruikelijk verzoek: 'Wees alsjeblieft zwakker'. Dit verzoek is geen simpele gril van een verliefde man, hij wil een steun zijn voor de vrouw van wie hij houdt, sterker en vastberadener worden, maar denkt niet dat ze het nodig heeft, aangezien de lyrische heldin "Sterker en zelfverzekerder".
Dit werk blijft relevant in onze tijd, moderne vrouwen zijn gewend om veel op zichzelf te nemen, mannen voelen zich niet langer het hoofd en de steun van het gezin, vandaar de vele geschillen en frustraties in relaties.
De auteur moedigt de dames aan om iets zwakker te zijn, zodat de man een ridder voor hen kan worden.
1. Momenten
Het gedicht heeft een diepe filosofische implicatie, merkt de auteur op dat vaak slechts één moment voldoende is om de menselijke bestemming te vervullen. Maar alleen iemand die in een dergelijke situatie is geweest, kan deze gedachte begrijpen en inspireren.
De periode van Rozhdestvensky's creativiteit kwam in de tijd van repressie, toen een verkeerd woord hard kon worden betaald, maar de dichter slaagde erin dit te vermijden en een beroemd persoon te worden.
Interessant feit: de muziek voor het gedicht is geschreven door M. Tariverdiev, het lied klonk in de film "Seventeen Moments of Spring".